CANNES, Frankreich, 12. Mai 2026 /PRNewswire/ -- Newton Cinema feiert am 12. Mai im Lérins Cinéma Club mit einer Vorführung von „ MAYILAA" unter der Regie von Semmalar Annamsein Debüt auf dem Marché du Film in Cannes..

Dies ist ein Meilenstein für das Newton Cinema, das ein Autorenfilm-Programm präsentiert, das Filme in Malayalam, Tamil, Hindi, Englisch, Französisch und Deutschumfasst und sich durch unverwechselbare Stimmen, künstlerischen Mut und weltweite Resonanz auszeichnet. Stand: Palais -1, 27.03.
Newton Cinema kündigt LEFTOVER, Salim Ahameds fünften Spielfilm als Regisseur an, in der Arjun Radhakrishnan, Zarin Shihab, Tanmay Dhanania, Shweta Basu Prasad und Roshan Mathew mitspielen. Das Drehbuch stammt von Salim Ahamed und P. V. Shajikumar, die Kameraarbeit stammt von Sharan Velayudhan, der Schnitt von A. Sreekar Prasad, die Musik von Christo Xavier, das Produktionsdesign von Ashik S, das Sounddesign von Vishnu Govind, das Kostümdesign von Gayathri Kishore und das Make-up von Salam.
Salim Ahamed ist vor allem für „Adaminte Makan Abu / Abu, Sohn Adams" bekannt, der vier indische National Film Awards gewann und als Indiens offizieller Beitrag für die Oscar-Verleihung nominiert war. Frühere Filme sind Pathemari, Kunjananthante Kada und And the Oscar Goes To...
„LEFTOVER kommt aus der Stille, der Erinnerung und der moralischen Dringlichkeit", sagt Salim Ahamed. „Er vermittelt Schmerz ohne Effekthascherei, Würde ohne Erklärungsbedarf und eine gemeinsame menschliche Erfahrung, die Grenzen überschreitet. Ich bin dankbar, den Film gemeinsam mit Newton Cinema der internationalen Filmindustrie vorstellen zu dürfen."
MAYILAA folgt auf seine Weltpremiere beim International Film Festival Rotterdam und dem Publikumspreis in Toulouse. Die Pläne für die Weltpremiere von LEFTOVER werden in den kommenden Wochen bekannt gegeben.
Das Marché-Programm von Newton Cinema umfasst außerdem The Gambler, Regie: Prasanna Vithanage, Drehbuch: Vithanage und Anushka Senanayake, in den Hauptrollen Roshan Mathew, Shweta Basu Prasad, Prakash Raj, Mahendra Perera und Lakshan Abeynayake, Kamera: Rajeev Ravi, Schnitt: A. Sreekar Prasad, Musik von K und Sounddesign von Tapas Nayak; The Sorbonne Conspiracy, Regie: Salim Ahamed; und The Wild Hunt, von TIFF-Alumnus Nithin Lukose.
Newton Cinema befindet sich in abschließenden Verhandlungen mit internationalen Vertriebsagenturen und indischen Vertriebspartnern über die Festival-Tourneen und Kinostarts von LEFTOVER, MAYILAA und den weiteren Titeln aus seinem Programm.
Anto Chittilappilly, Gründer, CEO und Produzent von Newton Cinema, sagte: „Wir schaffen eine Heimat für das Autorenkino, für Filmemacher, deren Werke eine unverwechselbare Handschrift und ein Gewissen tragen. Mit LEFTOVER, MAYILAA und unserem kommenden Programm wollen wir unabhängigen Filmemachern zur Seite stehen, schwierige und notwendige Geschichten bewahren und Stimmen aus den Randbereichen in das Weltkino bringen."
Newton Cinema ist eine internationale Produktionsfirma für Autorenkino, unabhängige Filmemacher und unterrepräsentierte Stimmen mit Niederlassungen in Los Angeles, San Francisco, Boston, Colombo, Sri Lanka, und Kochi, Indien.
Medienkontakt: press@newtoncinema.com | www.newtoncinema.com | @newton_cinema
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Zwölf Jahre Bühnenabstinenz und dann ein Neustart im Rockabilly-Tempo: Dick Brave, die Kunstfigur des deutschen Popsängers Sasha, ist nach langer Auszeit nach Stuttgart zurückgekehrt. Im Wizemann eröffnet er den Abend mit „Back for Good“ von Take That – ein programmatischer Einstieg, der das versprochene Comeback bereits im Titel trägt. Brave, der seine Rock’n’Roll-Persona Anfang der 2000er-Jahre etablierte, setzt damit an die Zeitreisen an, mit denen er seit 2002 das deutsche Publikum bedient: bekannte Pop- und Rocksongs werden konsequent auf einen Retro-Sound ausgerichtet.
Musikalisch trägt ihn dabei eine eingespielte Formation: The Backbeats. Ein Kontrabassist, der nur kurz zum E‑Bass wechselt, ein Pianist mit hoher Anschlagsdichte, knallige Gitarren und ein Schlagzeuger, der den geradlinigen Beat betont, formen das Fundament. Das Repertoire reicht von Originalen der 1950er- und 1960er-Jahre bis zu aktuellen Popsongs, die Brave im Rockabilly-Stil neu zeichnet. Dabei versteht er sich laut Auftrittsbeschreibung gleichermaßen auf historisches Material wie auf moderne Charttitel, denen er ein „knapp geschneidertes Rockabilly-Hemd“ überstreift.
Konkrete Beispiele dieser Transformation liefert das Set im Wizemann reichlich. „Take On Me“ von a‑ha beginnt er in einer langsamen, rhythmischen Doo-Wop-Version, verziert mit Jodlern und später angezogenem Tempo. George Michaels „Freedom“ wird zu einem Cowboystück umgebaut, während Taylor Swifts „Shake It Off“ mit hämmerndem Piano und zuckenden Gitarren in Szene gesetzt wird. Brave behauptet dabei augenzwinkernd, die US-Sängerin persönlich getroffen zu haben – ein Verweis auf die Kunstfigur, der seinen Auftritten eine zusätzliche erzählerische Ebene gibt.
Im weiteren Verlauf des Abends tauchen Dick Brave and the Backbeats tiefer in die Vergangenheit ein und holen Elvis Presley musikalisch auf die Bühne. Versammelt um ein einziges Bühnenmikrofon, agieren sie deutlich leiser als im übrigen Programm, setzen jedoch auf Authentizität und Nähe. Titel wie „All Shook Up“ und „Teddy Bear“ werden so zum kompakten Rock’n’Roll-Block, der den historischen Kern des Projekts betont: eine stilisierte, aber handwerklich präzise Rückübersetzung moderner Popkultur in die Ästhetik der 1950er- und 1960er-Jahre.